sábado, 25 de febrero de 2012
Fauna pleistocénica en los Andes
Caballo andino
Megatherium
Smilodon
Diseñando estilos para aprender Historiaviernes, 24 de febrero de 2012
Szyszlo y el Perú Antiguo
1. ¿Qué relación hay entre el arte abstracto de fernando de Szyszlo y el Perú Antiguo?
Entre los motivos que utiliza el destacado pintor, se encuentran muchos de inspiración andina, ya que el pintor representa elementos subyacentes en culturas del Perú Antiguo; en especial tiene mucha afinidad con los motivos de la Cultura Chancay, que se aprecian en los discos que aparecen en sus obras, representando los ornamentos de dicha cultura y las cabezas de porra.
Asímismo encontramos gran incidencia de colmillos usados en sus representaciones; éstos, nos hablan de la pervivencia de los motivos Chavín.
El uso de la madera nos recuerda el trabajo artístico del Perú Antiguo, representado en idolillos, armas, azadones, etc., a los que el artista recurre en su representación plástica.
2. ¿Cuál es el estilo de Fernando de Szyszlo?
Fernando de Szyszlo es el máximo representnate del arte abstracto latinoamericano, desde la década de 1950.
Su obra presenta efectos de textura y la maestria del manejo de la luz que son las claves de su obra pictorica.
Identificando ampliamente las conexiones de las antiguas culturas con el lenguaje moderno, el arte de Szyszlo refleja una amplia cultura que bebe de diversas fuentes, desde la filosofia y la ciencia hasta la literatura. Sus alusiones evocadoras a rituales, mitos y la geografia de mares y desiertos se asocian a menudo con los emplazamientos sagrados de las culturas Precolombinas.
Desde su primera exposicion en solitario (Lima, 1947), Szyszlo ha celebrado mas de 100 exposiciones individuales en museos y galerias de Latino America, Europa y Estados Unidos, y ha participado en las prestigiosas bienales internacionales de Sao Paulo y Venecia.
Su obra se encuentra, entre otros, en los siguientes MUSEOS y COLECCIONES: - Instituto de Arte Contemporaneo, Lima - Museo de Arte, Lima - Museo de Arte Moderno, Bogota - Museo Iberoamericano de Pintura, Cartagena, Colombia - Museo de Bellas Artes, Caracas - Museo de Arte Contemporaneo, Santiago, Chile - Museo de Arte Moderna, Sao Paulo, Brasil - Museum of Fine Arts, Dallas - The Solomon Guggenheim Museum, Nueva York - Casa de las Americas, La Habana, Cuba - Museo de Ponce, Puerto Rico - Museo de Arte Moderno, Rio de Janeiro - Museo de Arte Moderno, Ciudad de Mexico - Museo Nacional de Arte Contemporaneo, Seul, Corea
2. ¿Cuál es el estilo de Fernando de Szyszlo?
Fernando de Szyszlo es el máximo representnate del arte abstracto latinoamericano, desde la década de 1950.
Su obra presenta efectos de textura y la maestria del manejo de la luz que son las claves de su obra pictorica.
Identificando ampliamente las conexiones de las antiguas culturas con el lenguaje moderno, el arte de Szyszlo refleja una amplia cultura que bebe de diversas fuentes, desde la filosofia y la ciencia hasta la literatura. Sus alusiones evocadoras a rituales, mitos y la geografia de mares y desiertos se asocian a menudo con los emplazamientos sagrados de las culturas Precolombinas.
Desde su primera exposicion en solitario (Lima, 1947), Szyszlo ha celebrado mas de 100 exposiciones individuales en museos y galerias de Latino America, Europa y Estados Unidos, y ha participado en las prestigiosas bienales internacionales de Sao Paulo y Venecia.
Su obra se encuentra, entre otros, en los siguientes MUSEOS y COLECCIONES: - Instituto de Arte Contemporaneo, Lima - Museo de Arte, Lima - Museo de Arte Moderno, Bogota - Museo Iberoamericano de Pintura, Cartagena, Colombia - Museo de Bellas Artes, Caracas - Museo de Arte Contemporaneo, Santiago, Chile - Museo de Arte Moderna, Sao Paulo, Brasil - Museum of Fine Arts, Dallas - The Solomon Guggenheim Museum, Nueva York - Casa de las Americas, La Habana, Cuba - Museo de Ponce, Puerto Rico - Museo de Arte Moderno, Rio de Janeiro - Museo de Arte Moderno, Ciudad de Mexico - Museo Nacional de Arte Contemporaneo, Seul, Corea
http://www.picassomio.es/fernando-de-szyszlo.html
(Diseñando estilos para aprender Historia)
miércoles, 22 de febrero de 2012
El Tiburón en la Cultura Lima - Huaca Pucllana
(Diseñando estilos para aprender Historia)
En las plazas se ha encontrado evidencia de los sacrificios de mujeres, en una de las plazas se ha encontrado hasta 24 cuerpos, pero sin ornamentos, en las tumbas, en los entierros de las diversas culturas hay objetos que acompañan al cuerpo, en los sacrificios no se presenta esto.
Como ofrenda principal estaba el maíz, bolsa con husos, la canasta, la lana, un envoltorio pequeño. Otro detalle de las tumbas Huari es que siempre son tumbas que destruyen la superficie local. Los Huari utilizan únicamente las partes más altas.
300 años después de que Pucllana se quedó abandonada vino la invasión Ichma y la Huari.
El tiburón es uno de los elementos marinos más recurrentes en la cultura Lima. Se ha encontrado representaciones cerámicas y además se le ha encontrado presente en los rituales realizados en la Huaca Pucllana.
El poblador de la cultura Lima representó hasta tres variedades de tiburones: el azul, el cobrizo y el blanco.
Las representaciones de escualos cuidan todos los detalles del cuerpo del animal, evidenciando su profundo conocimiento sobre el mismo.
En la cerámica de la cultura Lima se encuentra de manera recurrente la imagen del tiburón.
Una parte importante de las ceremonias religiosas era romper los ceramios que habían participado en ellas, por eso en el diorama se muestra a un personaje, probablemente oficiante de culto, usando una piedra para romper el ceramio como parte final de la ceremonia. El ceramio tiene la imagen de un tiburón.
En las plazas se ha encontrado evidencia de los sacrificios de mujeres, en una de las plazas se ha encontrado hasta 24 cuerpos, pero sin ornamentos, en las tumbas, en los entierros de las diversas culturas hay objetos que acompañan al cuerpo, en los sacrificios no se presenta esto.
Como ofrenda principal estaba el maíz, bolsa con husos, la canasta, la lana, un envoltorio pequeño. Otro detalle de las tumbas Huari es que siempre son tumbas que destruyen la superficie local. Los Huari utilizan únicamente las partes más altas.
300 años después de que Pucllana se quedó abandonada vino la invasión Ichma y la Huari.
La mujer en la Cultura Lima - Huaca Pucllana
(Diseñando estilos para aprender Historia)
Según los hallazgos realizados en la Huaca Pucllana, la mujer tenía participación de tres maneras:
1) en la actividad de subsistencia diaria, realizando labores domésticas y de producción
2) siendo sacrificada en ceremonias rituales.
3) Probable poder de la mujer asociado a divinidades femeninas.
Según los hallazgos realizados en la Huaca Pucllana, la mujer tenía participación de tres maneras:
1) en la actividad de subsistencia diaria, realizando labores domésticas y de producción
2) siendo sacrificada en ceremonias rituales.
3) Probable poder de la mujer asociado a divinidades femeninas.
A la mujer se le sacrificaba a edades muy tempranas, entre los 12 y los 20 años de edad, en rituales sangrientos que no terminaban con la muerte, sino con el posterior desmembramiento del cuerpo de los ssacrificados, los mismos que no eran removidos del lugar del sacrificio, a juzgar por los hallazgos, se les enterraba ahí mismo.
Representaciones femeninas hechas en cerámica encontradas en la Huaca Pucllana y que demuestran la presencia de las mujeres en las ceremonias realizadas y su valor ritual.
Huaca Pucllana - Cultura Lima
(Diseñando estilos para aprender Historia)
1. ¿Qué es la Huaca Pucllana?
4. ¿Qué manifestaciones culturales ha dejado la cultura Lima?
Entre los restos hallados en la Huaca Pucllana se encuentran abundantes restos de testilería con motivos muy coloridos de seres abstractos, zoomorfos y antropomorfos que recuerdan los detalles de los tejidos de culturas altamente desarrolladas en textilería como Paracas.
1. ¿Qué es la Huaca Pucllana?
Es una Huaca de la cultura Lima, su nombre fue traducido por los españoles como "Juliana" y pertenece a épocas tardías entre el siglo IX y el XV d.C., por lo que sus territorios recibieron posteriormente una ocupación Ichma, Huari e Inca.
La cultura Lima fue una cultura de costa y como tal, desarrolló una arquitectura basada en el uso de bloques de adobe para realizar construcciones de forma de pirámide trunca, con base cuadrangular, aplicando un perfecto dominio del ángulo recto, propio de las culturas del Intermedio Tardío y épocas posteriores.
2. ¿Qué forma de vida tuvieron los habitantes de la cultura Lima?
Los habitantes de la cultura Lima mantuvieron estrecha relación con el mar, por lo que entre sus actividades destaca la pesca, de la que quedan abundantes vestigios, tales como redes, restos, conchales; y, sobre todo el uso constante y recurrente del tiburón, tanto para alimentación, como para la realización de ceremonias.
El tiburón es un tema recurrente en las ceremonias religiosas de la cultura Lima y en las representaciones cerámicas.
3. ¿Qué participación tuvo la mujer en la cultura Lima?
Según los restos encontrados, se sabe que la mujer fue parte de las ceremonias de sacrificio, pues se les elegía entre las edades de 12 y 20 años para ser sacrificadas dentro de la Huaca Pucllana y luego de muertas, se procedía, como con el resto de sacrificados, a destrozar su cuerpo.
4. ¿Qué manifestaciones culturales ha dejado la cultura Lima?
Entre los restos hallados en la Huaca Pucllana se encuentran abundantes restos de testilería con motivos muy coloridos de seres abstractos, zoomorfos y antropomorfos que recuerdan los detalles de los tejidos de culturas altamente desarrolladas en textilería como Paracas.
La cerámica es característica del intermedio tardío con una decoración polícroma post cocción y detalles de acabado estilizado.
5. ¿de qué material está hecha la Huaca Pucllana?
La Huaca Pucllana fue construida usando bloques de adobe con conchas molidas, ambos elementos, propios de la costa peruana.
La Huaca presenta dos áreas claramente diferenciadas: 1) la zona ceremonial y 2) la zona administrativa.
martes, 21 de febrero de 2012
El Perro Viringo en Narihualá - Piura
(Diseñando estilos para aprender Historia)
1. ¿Qué es el Perro Viringo?
1. ¿Qué es el Perro Viringo?
El perro viringo es el perro sin pelo del Perú, perro que por raza carece de pelo y por eso tiene una temperatura corporal tiene tres grados más elevada que la de los seres humanos, para compensar la pérdida de calor al tener la piel desnuda.
2. ¿Un perro como Patrimonio Nacional?
Por sus originales característicass y su carácter dulce, nada agresivo, es un simpático animal de compañía, extrovertido y obediente. Suele asociársele a la compañía de niños, ancianos y personas que sufren enfermedades asociadas a la falta de calor, como las dolencias a los huesos.
Se le encuentra en la costa norte del Perú, de donde es endémico. Por todas sus bondades ha sido reconocido oficialmente como patrimonio nacional del Perú, pues fue incluido como patrimonio de la nación por el Congreso de la República el 22 de Octubre del 2001 y se le reconoce en su calidad de raza oriunda del Perú, mediante el decreto ley No. 27537.
3. ¿Cómo se le mantiene presente?
El Instituto Nacional de Cultura en Enero del 2001 emitió una Resolución Directoral 001-INC disponiendo la ubicación de un perro peruano en todos los museos de sitio y zonas arqueológicas pertenecientes al Sistema Nacional de Museos y en zonas arqueológicas de la costa peruana, que cuenten con condiciones necesarias que permitan su crianza y desarrollo natural.
Además se ha formado el Comité Nacional de Protección del Perro sin Pelo del Perú, al que puedes acceder siguiendo este vínculo:
4. ¿Desde cuándo se le conocce?
Ya desde épocas del Perú Antiguo se conoce la existencia de esta variedad de pelo sin pelo, el mismo que aparece representado en murales y cerámicas.
5. El Perro sin pelo en Narihualá
A la entrada del Museo de sitio de Narihualá, algunos simpáticos ejemplares del Perro sin pelo del Perú nos dan la bienvenida con una actitud bastante confiada, descansando del fuerte calor de estas épocas de verano piurano.
También preside el mural de bienvenida al museo de sitio de Narihualá.
Y aparece como símbolo de nuestra cultura Tallán.
6. ¿En qué representaciones cerámicas aparece?
En el recorrido que hicimos por el Museo de sitio de Narihualá, encontramos recurrentes representaciones cerámicas del perro viringo, pertenecientes a la cultura Tallán e Inca.
Esto, además de la cantidad de representaciones de este ejemplar, que se muestran en las culturas Moche, Chimú e Inca. Además, aparece representado en uno de los carboncillos de Huamán Poma de Ayala.
Narihualá - Ruinas de la cultura Tallán - Piura
(Diseñando estilos para aprender Historia)
1. ¿Qué es Narihualá?
Narihualá es un pueblo de origen Tallán ubicado cerca a la villa de Catacaos, en la provincia de Piura. Se aleja casi 5 km. de Catacaos, siguiendo la carretera que va al valle del Bajo Piura, por lo que las actividades entre ambos están muy relacionadas.
1. ¿Qué es Narihualá?
Narihualá es un pueblo de origen Tallán ubicado cerca a la villa de Catacaos, en la provincia de Piura. Se aleja casi 5 km. de Catacaos, siguiendo la carretera que va al valle del Bajo Piura, por lo que las actividades entre ambos están muy relacionadas.
Narihualá es el nombre del pueblo que se ha asentado alrededor de la fortaleza del mismo nombre, Reynaldo Moya Espinoza, tomando como base la investigación de Jacobo Cruz Villegas, explica que la construcción de Narihualá tuvo 40 mil metros cuadrados de extensión, fue hecha de adobe por los habitantes de la cultura Tallán; y, recién después de los fuertes fenómenos lluviosos del siglo XX, se habría detriorado al punto de no tener ya la forma de una fortaleza piramidal, sino de un cerro.
2. ¿Quién construyó Narihualá?
Narihualá fue el principal asentamiento de la nación “Tallán”, pues allí estuvo el centro político – administrativo, cuya muestra más imponente es la Huaca o Fortaleza de Narihualá.
En el museo de sitio de Narihualá se muestran una serie de objetos de cerámica encontrados en la zona, los mismos que pertenecen a la época Inca: pequeños cántaros, aríbalos, etc., que son evidencia de la posterior ocupación en épocas del Incario.
3. ¿Fortaleza o centro ceremonial?
Según el croquis trazado por Jacobo Cruz Villegas, se trataría de una construcción con ambas finalidades, pues tenía un amplio espacio para funcionar como plaza ceremonial, pero además tenía escaleras, habitaciones, atalayas o torreones que podrían servir para las dos finalidades.
El cerro de Narihualá visto desde la parte inicial del camino.
Con el paso del tiempo los adobes con argamasa de barro se han deshecho, quedando lamentablemente reducidos a restos sin forma en la mayor parte del monumento.
Restos hallados en la zona de Narihualá y que se exhiben en el Museo de Sitio del mismo nombre. Entre otros se aprecia caracoles marinos y diversos objetos de cobre.
El inicio del camino hacia la fortaleza de Narihualá, visto desde la entrada del Museo de sitio. Al fondo la Iglesia.
Foto del inicio del camino hacia la fortaleza en un día soleado de verano piurano. En el recorrido se aprecia una cantidad de caracoles diminutos en el suelo, recuerdos de la época en que esta zona estuvo bajo el mar.
Restos de las escalinatas de acceso a la fortaleza. La mayor parte se ha deteriorado con las lluvias y otros agentes como los fuertes vientos de la zona.
4. ¿En qué sectores se divide la fortaleza de Narihualá?
Sector I: Corresponde al área de mayor volumen y altura, allí se levanta la capilla y detrás de la capilla, un cementerio moderno. Tiene grandes muros de 1.6 metros de espesor, con enlucidos finos y bien conservados, probablemente tiene dos fases: una de construcción y otra de remodelación.
Sector 1
Vista de la parte más alta del cerro, o promontorio de Narihualá, coronada por la Iglesia.
Restos donde se aprecia una mayor erosión del terreno. En la parte baja, el pueblo de Narihualá.
Protección parcial de una construcción en la parte central de la fortaleza. Al fondo se apecia un promontorio desde donde se presenciaba o dirigía la ceremonias.
Sector II: Es la parte central, de menor altura; presenta tres hileras de muros paralelos de adobones cuya dimensión oscila entre los 0.6 metros de largo por 0.4 metros de ancho y 0.12 metros de alto.
Estos muros unen a dos plataformas (del sector I y del sector III), en los espacios vacíos se encuentra un relleno de arena fina, que al parecer en algún momento sirvió no sólo para unir los dos bloques piramidales, sino también como elemento constructivo de defensa y protección.
Sector 2
Vista de la parte culminante de la plaza central de Narihualá.
Esta zona tuvo ocupación Tallán y posteriormente fue ocupada por los Incas.
Diagrama de la probable forma de la fortaleza de Narihualá en su época de esplendor.
Una especie de altar en la zona más alta de la fortaleza y al fondo una impresionante vista del valle.
Foto del Valle desde lo alto de la fortaleza de Narihualá en un día soleado de verano.
Linda vista del pueblo de Narihualá desde lo alto de la fortaleza. Al fondo el valle.
La Iglesia, hoy está cerrada debido a su avanzado estado de deterioro.
La pequeña campana con la que se llamaba al pueblo a oración.
Bonita vista del valle desde la parte posterior de la Iglesia de Narihualá
Sector III: Tiene una definición más precisa, es una estructura piramidal truncada, constituida por tres plataformas superpuestas, pareciera que la etapa constructiva corresponde a diferentes momentos (ocupaciones y reocupaciones de la población). Los niveles de los pisos, los muros y las plataformas no guardan uniformidad, por encontrarse encima de habitaciones, pasadizos, escalinatas y rampas de acceso, en las que se han construido otras estructuras que cumplían determinadas funciones en ese momento.
Parte del sector 3
Protección con polipropileno de los lugares más vulnerables de la ruina.
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